4月の不動院仏画教室

雨続きでしたが、今日は、一日中、とっても良いお天気でした！

HANAアトリエの玄関を飾る高野槇が、冬の間、葉が茶色くなってしまいました。。
もう枯れたかな？と、諦めかけていたら、春になり復活！
元気な新芽が出てきました！よかった。よかった。。

今日は、不動院で、4月の仏画教室でした。

教室のメンバーさんが、龍の彩色に挑戦することになり、裏打ちと下塗りの大仕事をされました。

長年、日本画をされている方なので、裏打ちは、問題なし！キレイに出来ました。

広島は、京都より、紙の乾燥が速いです。

そして、下塗り。
今回は、絵の具を丁寧に溶くことに、注意して、作業をしていただきました。

仏画で使う絵の具は、一色ずつ、手と指を使って作ります。
日本画の顔料を、絵皿に取り、膠と練り混ぜ、焼き付けます。そのあと、水を少しずつ加えていき、絵の具の完成！といった具合です。

絵の具は、膠と水の分量や、気温や湿度の影響を受け、出来が変わります。
良い状態の絵の具を作るのは、大変難しく、絵の具が溶けないと、絵がぼろぼろになってしまいます。

絵の具を作る時は、細心の注意を払い、指の先まで神経を行き渡らせて、作業を進めます。

大量の絵の具が必要な時は、一日がかりの作業となります。

なんだかんだ説明しつつ、メンバーさんに、慎重に、丁寧に、絵の具を作っていただきました。

元々、水の量が多い、薄い絵の具を作る癖のある方で、以前の作品では、色ムラが残ったり、和紙の表面が毛羽立ってしまうこともありました。

今回は、絵の具に混ぜる膠の分量を、いつもより、少し多めにしていただきました。

メンバーさんは、いつもと違う濃度に、はじめは半信半疑、おっかなびっくりでしたが…
生クリームのような、なめらかで、光沢のある絵の具が完成しました！

いざ、下塗りをしてもらうと、「いつもより、塗りやすい！ムラもできません！」と、感動してくださいました！
表面の毛羽立ちやムラもなく、とてもきれいに塗られたことで、絵の具の溶き方の大切さを理解してくださいました。
それが、自分のことのようにうれしくて、うれしくて…思わず、撮影してしまいました。。（笑）